Живопись маслом видео уроки

Особенности живописи маслом

Живопись маслом — одна из самых интересных, многогранных и долговечных техник живописи.

Краски

Главная отличительная черта этого вида живописи — краски. Их производят смешивая растительное масло (льняное или маковое) с цветными пигментами. Период высыхания красок очень длительный (от 3 до 30 дней). Такое свойство этого художественного материала имеет свои преимущества и недостатки.

Растворитель

Растворитель для масляных красок скипидар или уайт-спирит. Поскольку эти вещества обладают очень резким запахом, сейчас в художественных магазинах можно приобрести очищенные растворители без запаха. Часто для разбавления масляных красок используют тройник (смесь льняного масла, скипидара и лака).

Холст

Масляные краски очень стойкие и долговечные. Чаще всего маслом пишут на холстах натянутых на деревянные подрамники. В качестве холста используют льняную или хлопковую ткань, покрытую несколькими слоями специального грунта. Об особенностях и правилах подбора полотен на подрамниках вы узнаете из публикации «Как выбрать качественный холст». Маслом рисуют и на специально подготовленной основе из дерева, ДВП, фанере, шелке, камне, бумаге и даже на штукатурке.

Мольберт

Также вам понадобится мольберт — это очень удобное приспособление для работы на холсте. Они бывают самых разных видов, от больших громоздких и устойчивых, до маленьких складных и легких, с которыми удобно путешествовать. Для любителя-новичка достаточно складной треноги.

Палитра

Краски смешивают на палитре, в качестве которой может подойти покрытая лаком деревянная доска, стеклянная поверхность, холст небольшого размера, или гладкая поверхность из пластика. На палитре вы сможете смешивать разные краски и получать необходимые цвета и оттенки. Как это сделать вы узнаете из публикации «Как смешивать масляные краски». Чтобы палитра служила вам долго — содержите ее в чистоте, короткая инструкция «Как очистить палитру» подскажет как это сделать.

Интсрументы

Для того, чтобы написать картину масляными красками — используют различные художественные инструменты: кисти, мастихин, тряпки, пальцы или другие экспериментальные приспособления (лезвия, целлофан, валик и т. п.).

• Традиционные инструменты — кисти их изготавливают из разных видов ворса. Для разных целей используют кисти разной жесткости, размера и формы. После работы с масляными красками, все кисти нужно промывать в теплой мыльной воде, вытирать и ставить в стакан ворсом вверх.
• Также используют мастихин — инструмент очень удобный и популярный в современной живописи. Если вы новичок — обязательно попробуйте писать мастихином.
• Масляными красками вы можете написать картину пальцами, рисовать тряпкой, или используя другие необычные приемы масляной живописи.

Картины маслом пишут за один сеанс — алла прима, или в несколько подходов.

Для защиты красочного слоя такие работы покрывают специальным лаком. Поскольку масло сохнет достаточно долго, лучше всего это сделать через 2-3 месяца после написания картины, в зависимости от толщины слоя краски.

Индивидуальные мастер классы продвинутого уровня по живописи

Индивидуальные мастер классы по масляной живописи продвинутого уровня предназначены для хорошо практикующих художников. На этих уроках посетители будут иметь возможность поработать с другими опытными художниками, чтобы улучшить умения создавать композиции, методы и другие стилистические решения. Содержание продвинутых индивидуальных мастер классов по живописи во многом зависит от интересов и целей ученика, но ваш репетитор может охватывать следующее:

• Рисование человеческой формы с живых предметов
• Картина по памяти
• Масляное остекление
• Реставрация и консервация произведений искусства
• Создавайте очень реалистичные картины (trompe l’oeil)
• Управление бизнесом искусства
• Найдите учителя масляной живописи рядом с вами

Если вы готовы записаться на индивидуальные мастер классы по масляной живописи, вам понадобится учитель. Найти преподавателя масляной живописи рядом с вами с Артакадемия очень просто! Быстрый поиск покажет страницы учителей, которые предлагают частные уроки онлайн и лично. Не забудьте проверить несколько профилей учителей и отзывы, оставленные другими начинающими художниками, прежде чем выбирать репетитора, который лучше всего подходит для вас.

Репетиторы Артакадемия формируют цену на продолжительности и частоте мастер классов по масляной живописи

Рисуем маслом море

Тут у меня к вам вопрос: какое море? Вода — переменчивая стихия, она может падать тяжёлой волной и разбиваться о скалы, переливаясь бликами лунного света, а может ласкать балийский мраморный песок и слепить глаза солнечными искрами.

Ловите 3 лайфхака и пример рисунка моря маслом.

Кто-то рисует, детально прописывая каждый пенный брызг, а кто-то пишет настолько абстрактно, что шум волны слышишь только отойдя от картины на несколько шагов.

Но какое бы море не запало вам в сердце, у горизонта оно должно быть темнее, чем на переднем плане, а на волну всегда будут ложиться свет и тень. Море контрастно, оно переливается множеством оттенков и вбирает гамму рефлексов.

Чтобы научиться рисоватьмаслом, нужна практика. В этом видео вам объяснят каждый шаг, попробуйте повторить, и вы почувствуете, как шумит море, нарисованное вами.

Уроки рисования акварелью

Акварель это промежуточный способ рисовки находящийся между живописью и графикой.⠀У акварели не слишком насыщенные цвета из-за водной основы краски. За счёт этого в изображениях преобладают более нежные и пастельные оттенки.⠀Следующие видео это мастер-классы по написанию акварелью пейзажей, в том числе и морских, а также различных объектов и портретов.

01.

Создание акварельных пейзажей

Художник Online

Выбранный плейлист это целых 18 подробных занятий, некоторые из них длятся до 3,5 часов.⠀Автор показывает процесс создания картины с нуля. В описании под каждым роликом есть ссылка на список используемых материалов, а также краткий перечень техник рисовки из видео.«Художник Online» — канал посвящённый творчеству с наглядными уроками по изобразительному искусству.

02.

Мастер-класс по скетчингу «Скандинавский пейзаж» акварелью

Художника Online

Следующий урок от «Художника Online» это «Скандинавский пейзаж». Вместе с преподавателем Дарьей Куцаевой вы изучите написание пейзажа с разными кистями.⠀Работа будет производиться холодной палитрой.

03.

Мокрый пейзаж

Художник Online

Занятие от преподавателя школы «Художник Online» посвящёно «мокрой» технике рисовки.⠀Рисование с большим количеством воды даёт художнику возможность получать более прозрачные оттенки и добиваться плавных переходов. Также в ролике есть обзор на кисти из ворса колонка и козы.

04.

Как нарисовать розовый куст

https://youtube.com/watch?v=IFmj1D5U1N4

Jane Bogdanchyk

Одноимённый канал художницы Jane Bogdanchyk посвящён рисовке натюрмортов, цветов и различных пейзажей.⠀Данный ролик это мастер-класс по акварельной живописи розового куста.

05.

Создание разных фактур акварелью

Post_PS watercolor

Плейлист по фактуре от канала «Post_PS watercolor» — это 21 ролик по рисовке ржавчины, золота, серебра, состареного метала и дерева, а также несколько видео с лайфхаками и разбором популярных ошибок.⠀Все уроки максимально подробные и подходят для начинающих художников.

06.

Инструменты для работы с акварелью

Post_PS watercolor

Автор канала сделала 8 видео-инструкций по используемым в написании картин инструментам (кисточка-расчёска, губка, цветовой круг, градиентная раскладка).

07.

Написание быстрых и простых пейзажей акварелью

Noelle Curtis Art

Канал «Noelle Curtis Art» это короткие ролики с уроками по рисовке прекрасных морских и лесных пейзажей и цветных облаков.⠀Все 15 роликов длятся 6-15 минут. Автор объясняет какую краску и какого цвета она использует и затем в ускоренном темпе идёт процесс написания картины.

Видео курс живописи маслом для начинающих. «Деревья у пруда»

Этот курс — быстрый старт в обучении живописи маслом. Тем кто сразу хочет получить основные навыки в письме маслом рекомендую начинать обучение с пейзажа. Далее я объясню свою позицию.

Если у Вас нет времени читать эту статью, то Вы можете сразу прочесть описание этого курса здесь.

Перед тем как аргументировать своё мнение, о том с чего лучше начинать изучение письма маслом, я объясню какие знания необходимы для того чтобы создать картину.

В реалистичной живописи самое важное — уметь передать изображаемые объекты наиболее близко приближенными к действительности. А для этого существуют основные законы и приемы

Воздушная перспектива например очень важный аспект. Не зная её законов нельзя достичь правдободобности изображаемых объектов. Более подробнее о воздушной перспективе можете прочитать в моей статье » Законы воздушной перспективы в пейзаже. Живопись. Композиция».

Также очень важно знать о плановости в картине. Например, есть передний план, средний, дальний

Они плавно переходят один в другой

Надо понимать на каком плане сосредоточить внимание зрителя, подчеркнув детали изображаемого объекта, а на каком плане наоборот сделать объект расплывчатым, написать его в технике сфумато. Применяя знания о планах ваша картина будет просто радовать глаз зрителя

Чтобы заниматься изобразительной деятельностью надо знать особенности восприятия нашего глаза, а точнее нашего мозга. Поэтому люди стали изучать и применять законы отображения реальной действительности в своих картинах.

Не менее важно знать о цвете и тоне, об их взаимодействии и соотношении. Чтобы добиться реалистичности надо всегда сравнивать какие предметы темнее, какие светлее по отношению друг к другу

В живописи это основа. Также, надо искать взаимопроникновение цветов. На объектах есть рефлексы, когда цвета от одного предмета отражаются на других. И картина получается красивой и нарядной в живописном плане, когда художник написал рефлексы. Ведь небо и земля тоже отражаются друг в друге. И надо это правильно увидеть и отразить в своей картине.

Важным аспектом в законченности произведения является контраст и яркость. Чтобы ваша картина была как живая, масляными красками надо писать ярко и сочно, краски должны звучать в полную силу. Чтобы самый темный мазок уживался с самым светлым.

И в этом курсе » Деревья у пруда» я максимально просто рассказываю и показываю основы пейзажной живописи. Для картины взята тема деревьев у пруда. Писать деревья, дали и зеркало воды надо уметь начинающему пейзажисту.

https://youtube.com/watch?v=_BjGIHK924k

Тем, кто хочет быстро освоить письмо маслом рекомендую начать обучаться с пейзажа. Так как при обучении письму маслом перед учеником стоит много задач. И освоение техники письма — самая важная. Надо приобрести навык смешивания красок, подбора основных цветовых и тоновых пятен. А рисунок на начальном этапе отвлекает. Натюрморт более сложная задача в живописи. В пейзаже много общих цветовых пятен. Быстрее можно понять как создавать воздушную перспективу, плановость.

И этот курс «деревья у пруда» создан для новичков. Курс не сложный, деревья написаны простой техникой, не требующей академического рисунка. Курс дает основные необходимые знания и навыки, необходимые для пейзажной живописи. Изучив этот курс Вы будете готовы к более сложным задачам в живописи маслом.

Уроки рисования карандашом

Создание изображений карандашом один из самых популярных методов рисовки. Это наиболее бюджетный способ рисования.⠀Помимо финансовой выгоды у карандаша есть ещё преимущества в отсутствии высыхания нарисованного, а также детализации изображений.В следующем разделе мы разместили ключевую информацию для желающих начать рисовать карандашом.

01.

Как правильно точить карандаши и делать штриховку

Art Shima

«Art Shima» — обучающий канал для всех желающих научиться рисовать и писать в разных техниках и стилях. Автор роликов — Анастасия Шимшилашвили или просто Шима — известная художница и преподаватель рисования с более чем 10-летним стажем.⠀В своём видео Анастасия поясняет правила заточки карандаша с помощью простого канцелярского (макетного) ножа. Также в ролике есть пример создания штриховки с корректировкой толщины и размера штрихов.

02.

Развитие моторики с помощью кальки. Создание текстур изображения.

Art Shima

На этом занятии идёт речь о тренировке моторики при помощи переводов картинок на кальку.⠀Калька — полупрозрачная бумага — отличный способ научиться чувствовать объем, а также мягкие и твёрдые структуры изображения.⠀В видео есть подробная инструкция как создавать прямые непрерывистые линии карандашом. Помимо тренировки моторики, в процессе перерисовки, вы также будете делать, так называемый «сбор материалов».

03.

Проработка светотени и рефлексов

Art Shima

В этот раз автор канала «Art Shima» наглядно показывает проработку светотени в изображении. Также в ролике есть и основы рисовки рефлекса.⠀Светотень и рефлексы — основные способы оживления картинки. На этом уроке Шима показывает принципы распределения тона в рисунке по форме. Рефлекс — это отражение окружения изображения.

04.

Основы перспективы в рисунке

Art Shima

Перспектива один из самых важных моментов в создании рисунка — это положение вашего объекта рисовки в плоскости и его искажение при переносе из трёхмерного в двумерное поле.⠀Именно от неё и будут зависеть пропорции. Чтобы натренировать правильное видение перспективы начните с простых объёмных фигур.В этом видео уроке есть подробное разъяснение как правильно строить эллипсы, кубы, призму, конус и другие.

05.

Основные ошибки в штриховке карандашом и как их исправить

Art Shima

Данное видео — это вторая часть урока посвящённого штриховке.⠀Автор ролика — Шима даёт несколько примеров создания и нанесения штрихов. Также художница показывает как исправить ошибки в любой штриховке.

06.

Как создать объем изображения

Art Shima

На этом занятии речь идёт о создании объёма на картине. Наглядно демонстрировать объёмную штриховку автор видео — Шима будет на круглой форме и плоскости.⠀Однако, прежде чем приступить к изучению и выполнению заданий этого ролика, преподаватель рекомендует обязательно освежить в памяти предыдущие уроки по светотени и штриховке.

07.

Создание штриховки, растушевки, тушевки

Азбука Рисования

Канал «Азбука Рисования» посвящён созданию как «живых» картин, так и исключительно графических компьютерных рисунков. Автор проекта — Андрей Марков указывает на то, что в своих роликах он опирается в большей степени на свой личный опыт нежели на академические знания.⠀Это видеоурок по штриховке, тушевке и растушевке. Ролик разделён на теоретическую и практическую части. На примере наброска гипсовой колонны Андрей показывает как применять полученную теорию на практике, а также указывает на возможные типичные ошибки начинающих художников.

Уроки рисования лица

Рисование точных портретов — вершина мастерства художника.⠀Прежде чем начать работать над деталями, обязательно обратите внимание на анатомию. 01

01.

Анатомия головы человека

Proko

Канал «Proko» создан профессиональным преподавателем и художником Стеном Прокопенко.⠀Эта подборка роликов с рисовкой лица и головы человека со всех сторон в том числе и с бокового ракурса.

02.

Как рисовать портреты

SIMART

Данное видео принадлежит девушке с канала SIMART. Сима, а именно так зовут художницу даёт советы как создать свой арт и не иметь синдрома одного лица в разных персонажах.Также девушка делится полезными кейсами по рисовке портретов максимально приближенных к реальному человеку.⠀Например, писать внешность нужно используя много фотографий, чтобы видеть реальное лицо персонажа с его живой мимикой и характерными анатомическими особенностями.

03.

Мастер-класс рисования портретов гуашью

LarrivaArt

Данное собрание роликов от канала «LarrivaArt» это ускоренные видео до 3-х минут с написанием гуашью различных портретов.

04.

Создание портретов карандашом

Jeff Haines

Видео от художника Jeff Haines это ускоренные ролики с процессом рисовки портретов разных известных людей карандашом.

05.

Зарисовка отдельных частей лица

akademika

«akademika» — канал с уроками по классическому рисунку и живописи.⠀Этот плейлист — группа роликов с зарисовками отдельных частей лица, а также обозначением общей анатомии головы.

15+ русскоязычных YouTube каналов, которые научат вас рисовать

Набор для живописи

Вы имеете талант и умение, горячее желание и упорство. Осталось дело за малым – немного потратиться и купить все художественные «штучки». Всего-навсего вам потребуются:

• Тюбики с настоящей художественной масляной краской.
• Плоские кисти из натуральной щетины разных размеров и круглая колонковая кисть для завершающих работ.
• Этюдник.
• Растворитель для масляной краски.
• Уголь для чернового наброска на холсте или мягкий простой карандаш.
• Подрамник (под заказ или купить готовый в багетной лавке).
• Холст с нанесенной грунтовкой.

И вот все нужное куплено и можно приступать к процессу творчества. Не торопитесь. Прежде чем браться за краски, не помешает узнать все их свойства и способности.

Живопись: Как начать писать маслом. (Видео-уроки)

НАШИ ХИТРОСТИ (живопись), ЭФФЕКТИВНО.

Технические советы. Смазка для холста. Олег Буйко:

Технические советы. Белила своими руками. Олег Буйко:

Технические советы. Модернизация кистей 1. Единственное замечание могу сделать: руки чистыми не будут: он не прав. Или в — не художник, так как где-то надо и пальцем то-то подмазать, штрихануть, вшпилить и тд. Всё равно одна рука — разноцвеная, как палитра!

Модернизация кистей 2.

https://youtube.com/watch?v=vgkiupzdhKw

Вот пока и всё. С эскизами, этюдами, набросками и рисунками, если надобность будет — найду вам видео. Всего хорошего.

Конспект:

1. Один из способов вести работу на пленэре таков: в предварительном рисунке намечаем пятна, а детали уточняем в подмалевке и при работе с цветом.
2. Уже используя одну только форму пятен, можно передавать пространство и предметы в нём. Даже не светотени не нужно, настолько это мощный сам по себе выразительный приём.
3. Старайтесь сделать объекты разнообразными по пятнам, чтобы они смотрелись естественно
4. Тёмные пятна делают форму светлых
5. Масло лучше выдавливать в выбранной раз и навсегда последовательности. Например, от холодных к тёплым
6. Подмалёвок пишем примерно так же, как работая акварелью. При этом стараемся разобрать всё по тонам. В рамках данного мастер класса не вдаемся в детали на этом этапе, идём от общего к частному.
7. Каждый слой краски влияет на следующий, и это надо учитывать. Начиная с подмалевка, самого нижнего слоя.
8. Бороздки пятен позволяют придать пейзажу глубины, или увести взгляд зрителя
9. В отражении обычно светлые пятна темнее, чем на оригинальном объекте, а тени – светлее, чем на оригинальном объекте.

К списку уроков

Для просмотра онлайн кликните на видео ⤵

Основы живописи портрета маслом на холсте. Подробнее

УРОКИ ИГОРЯ САХАРОВА ,ПОРТРЕТ ПОЛНЫЙ РАЗБОР, основы портрета маслом Подробнее

Портрет маслом с натуры. 1 сеанс. как начать портрет маслом. Урок для начинающих Подробнее

Как правильно начинающим писать портрет маслом на холсте? Урок с Сергеем Гусевым. Подробнее

Портрет маслом для начинающих художников. Подробнее

Svyatoslav Brakhnov Academy of realist art. Мастер-класс портрет маслом. Подробнее

Портрет маслом, Time-lapse video / Oil portrait Подробнее

Этюд портрета от пятна Подробнее

Как смешивать цвета для портрета? Урок с Сергеем Гусевым. Подробнее

Svyatoslav Brakhnov Academy of realist art. Мастер-класс портрет маслом. Подробнее

Портрет Пушкина маслом. Онлайн мастер-класс по живописи Подробнее

Семенар Игоря Сахарова Свет и тень Подробнее

Это надо знать начинающим художникам, чтобы нарисовать глаз. Урок с Сергеем Гусевым. Подробнее

Секрет создания портрета Подробнее

NEW! Мастер-класс Игоря Сахарова. «ПОРТРЕТ С НАТУРЫ» Подробнее

Портрет маслом. Полное видео с комментариями. Художник Михаил Анфиногенов. Москва Подробнее

Как написать портрет. Этюд «Девочка с книгой» William Adolphe Bouguereau Подробнее

Как писать МАСЛОМ. Живопись маслом для начинающих ПОЛНЫЙ УРОК Подробнее

Рисую Девушку с Жемчужной сережкой.Репродукция маслом Подробнее

Уроки рисования Procreate на планшете Ipad

«Procreate» — специальное приложение для редактирования, рисования, создания иллюстраций. На данный момент доступно исключительно в Appstore (на Ipad).Одно из самых больших преимуществ — это стоимость этого графического редактора, которая составляет $9,99, одним платежом (без всяких подписок).⠀Приложение позиционирует себя как карманный помощник для профессионального художника.Творцу сразу доступно более чем 136 кистей, меню на любом языке, широкая палитра оттенков и большое количество дополнительных функций.

01.

Инструменты и интерфейс программы Procreate

INTERIOR SKETCH Olga Kaminskaya

В этом видео Ольга Каминская показывает интерфейс, функции и инструменты Procreate.Также ведущая поясняет как работает перспектива и где скачивать специальные кисти для рисования в программе.

02.

Как покрасить лайн в PROCREATE

Asinastra

Данный ролик посвящён покраске лайнов, а также нескольким лайфхакам по работе внутри программы.Канал «Asinastra» это проект художницы с мастер-классами по созданию артов.

03.

Создание реалистичности и объема рисунка

VALLEG

На уроке художник показывает создание объёма в рисунке на примере обычной яичницы.

04.

Как сделать гладкую заливку

austin batchelor

Следующий ролик принадлежит художнику под ником austin batchelor.⠀Это подробный мастер-класс по работе со светотенью и рефлексами.

05.

Создание обтравочной маски

https://youtube.com/watch?v=Rx4StnNRVu4

Gal Shir

Короткий видеоролик, как небольшая инструкция по работе с обтравочными масками.«Gal Shir» — канал цифрового художника, который публикует процесс рисования иллюстраций в Procreate.

06.

Gal Shir

Пример рисования в Procreate авторского персонажа.

07.

Написание портрета по фотографии

Академия re: Store

Урок от канала «Академия re: Store» проводит преподаватель диджитал-курсов Юлия Юшина.⠀Это видеоруководство по пошаговому созданию портрета с фотографии.⠀Также в ролике присутствует общее знакомство с интерфейсом Procreate, заливке, созданию холста, экспорту готового изображения.В конце занятия есть короткий блок с ответами на распространённые вопросы.

• Бесплатные онлайн курсы по направлениям
• Лучшие курсы фотографии и фотосъемки
• Обзор профессии графический дизайнер
• Разбор профессии веб-дизайнер

Как писать маслом начинающим?

По частям можно съесть даже слона. Писать красками на холсте нужно по определенным этапам:

1. Сначала вам нужно выбрать направление вашего творчества и определиться с тем, что вы будете изображать на вашей картине. Может вы решите писать пейзаж или натюрморт. А может сразу возьметесь за портрет.
2. Предположим, вы избрали натюрморт. Этот стиль предполагает изображение нескольких предметов, которые нужно, тщательным образом, прорисовывать, учитывая расположение источника света. Свет и тени в натюрморте играют очень важную и решающую роль.
3. Готовый прогрунтованный холст нужно натянуть на подрамник, используя для этого мебельный степлер.
4. Затем, на холст наносится эскиз при помощи карандаша или угля.
5. Далее делается первичная подмалевка. Здесь нужно сразу наметить основные цвета, оформить свет и тени на будущей картине. После этого необходимо дать краскам подсохнуть. Продолжить работу можно не ранее следующего дня.
6. На следующий день на подсохшем холсте прорабатываются все детали и уточняются контуры.
7. На завершающем этапе картина прорисовывается тонкой колонковой кистью. Ее используют для нанесения самых мелких штрихов и деталей.
8. Теперь работа окончена. Когда картина полностью высохнет, ее покрывают художественным лаком.

Похожие записи:

Количество мест в колледже Личный кабинет мгту им. носова: вход в аккаунт, функционал системы Как японская философия икигай может помочь построить успешный бизнес и не потерять мотивацию Работа в австралии: вакансии, визы и необходимые документы Что такое ламинирование ресниц? курсы обучения ламинированию Жизнь и карьера в париже: «без диплома найти работу сложно»